jueves, 2 de abril de 2015

NOTICIAS ACTUALES - THALIA

Thalía canta 'Imagine' por una buena causa

Thalía sigue \'in love\' con su línea de ropa

Thalía se unió a una buena causa y sorprendió a todos sus fieles admiradores con la interpretación del tema Imagine, un clásico de John Lennon con el que la diva latina logró mostrarse muy dulce e inspirada.
Esta colaboración forma parte de la campaña de la UNICEF, que busca defender los derechos de los niños en todo el mundo.
En el videoclip, que ya circula en la plataforma de YouTube, Thalía se muestra muy feliz, y confía que cantar este legendario tema para una iniciativa como esta sirva para llevar a su país la necesidad de buscar la paz, según un comunicado de medios.
Para la cantante mexicana, que ahora promueve su álbum titulado ‘Amore Mio’, esta es una iniciativa necesaria, pues asegura que los niños son los más vulnerables en este momento.
Thalía se ha caracterizado por colaborar en causas en pro de la sociedad, por esta razón no dudó ni tantito en sumarse a esta iniciativa de la que han formado parte otras estrellas como Katy Perry.

NOTICIAS ACTUALES - VICENTE FERNANDEZ

Vicente Fernández salió del hospital

Vicente Fernández
El cantante abandonó el hospital al medio día de hoy y se reportó que está recuperándose en su rancho "Los Tres Potrillos ".


El cantante Vicente Fernández abandonó al medio día de hoy el hospital donde estaba internado en Guadalajara, Jalisco. De acuerdo con medios mexicanos, "Chente" fue trasladado a su rancho Los Tres Potrillos y ahí continuará su recuperación.
A través de un comunicado de prensa emitido por su casa disquera, se detalló que el artista ha mostrado mejoras progresivas.
El pasado sábado 22 de marzo fue operado de una hernia ventral. A pesar de que su pronóstico era reservado, a través de su cuenta Twitter, el intérprete de Mujeres Divinas agradeció el cariño de su público por preocuparse por él.
"Doy gracias a dios por cada día de vida. Siempre he dicho que he sido muy bendecido por poder disfrutar de mi familia y el cariño de mi público" , escribió Vicente acompañado de una foto deonde se encuentra en la camilla del hospital.
sus hijos, Vicente Jr y Alejandro, "retuitearon" el mensaje que su papá escribió en su red social "Chente" cumplió 75 años el pasado 17 de febrero.

NOTICIAS ACTUALES - MARC ANTHOHY Y CARLOS VIVES

Marc Anthony y Carlos Vives anuncian su gira 'UNIDO2'

Carlos Vives y Marc Anthony

Marc Anthony y Carlos Vives anunciaron este martes que arrancarán una gira conjunta llamada 'UNIDO2'. Los artistas recorrerán las principales ciudades de Estados Unidos y Canadá.
En una conferencia de prensa en Miami, prometieron que será un espectáculo lleno de energía y gran calidad.
La gira pasará por ciudades como Chicago, Atlanta, Orlando Nueva York, Boston, Dallas, Houston y Los Ángeles. Se tiene previsto que concluirá el 25 de octubre en San José, California.
"Tenemos una amistad bien linda y siempre fue un sueño para mí organizar y tener la oportunidad de compartir el escenario con él a este nivel porque estamos con una gran producción que tiene más luces que nunca, un gran sonido y estamos montando un show increíble".
"Es un intercambio cultural, musical y de amistad que se convierte en una excusa perfecta para compartir juntos", añadió el salsero.
Vives indicó que la idea de irse juntos de gira surgió a partir de querer explorar la exitosa experiencia que les dejó la colaboración en el tema Cuando nos volvamos a encontrar.
Los boletos saldrán a la venta el 17 de abril, ¡prepárate!

TINA TURNER

Tina Turner - Golden Eye 

(Annie Mae Bullock; Brownsville, 1938) Cantante estadounidense. Inició su carrera artística junto a su esposo Ike Turner, formando un famoso dúo de soul (River deep, mountain high, 1966; Proud Mary, 1970). Tras su separación en 1978, Tina continuó su carrera en solitario, cosechando brillantes éxitos gracias a la potencia y calidad de su voz. Discos como Let's stay together (1983), Private dancer (1984), Break every rule (1986), Foreign affair (1989), Wildest dreams (1996) y Soul kiss (1998), entre otros, merecerían numerosos premios Grammy; un justo reconocimiento a la labor de esta incansable reina del rock.

Annie Bullock era ya conocida con el nombre artístico de Little Ann antes de contraer matrimonio con Ike Turner, por entonces toda una figura de la música negra en la ciudad de St. Louis. A finales de los años 50 formaron el dúo Ike and Tina Turner, que desde 1959 hasta 1973 desarrollaría una exitosa carrera artística. Ya en 1959 lanzaron sus primeros temas, pero hasta 1961 ninguna de sus canciones logró entrar en listas nacionales.
Ese año tres de sus temas llegaron al top 100 y la crítica los elogió como el grupo de mayor potencial del momento. Las actuaciones mostraban a Ike como un magnífico conocedor de los gustos del público que había sabido evolucionar desde el blues de sus primeros tiempos y adaptarse perfectamente al R&B que exigían los nuevos. Por su parte, la imagen sexy de Tina Turner, la calidad de su voz y su absoluta entrega sobre el escenario complementaban a Ike en perfecta simbiosis; era uno de los mejores dúos de los sesenta.
En 1966 el tema River deep, mountain high, producido por Phil Spector, les proporcionó una amplia proyección internacional. Los siguientes sencillos se mantuvieron en la línea de la pareja y las giras se sucedieron sin apenas interrupciones. Sin embargo, en el plano personal, el dúo Turner no funcionaba tan bien, y terminaría separándose. Ike Turner fue detenido en varias ocasiones, acusado de posesión de estupefacientes, y los conciertos se resentían de su falta de concentración y su mal estado de forma. A mitad de los setenta, Tina tomó la decisión de separarse personal y profesionalmente del hasta entonces su marido y comenzar su propia carrera artística.
Todo parecía indicar que era Ike Turner quien se hallaba en mejor disposición de superar el bache profesional, pero los hechos se encargarían de desmentirlo. En 1975 Tina participó en Tommy, la película de los Who, y grabó el álbum Acid Queen, con poca fortuna comercial. La misma suerte corrió su siguiente trabajo, Rough (1979). Aparentemente condenada al circuito de oldies, su carrera empezó a revitalizarse cuando fue invitada en 1982 a poner su voz en una versión de Ball of confusion del grupo B.E.F., que también produciría una versión del tema Let´s stay together (1983), de Al Green.

Pero el suceso importante de 1982 fue el éxito del disco Let's dance: producido con el apoyo de David Bowie, supuso el regreso de Tina a la condición de superestrella. Su lugar en el primer plano de la música internacional quedó definitivamente consolidado con el triunfo arrollador de su álbum Private Dancer (1984), del que a principio de la década de los noventa se llevaban vendidos más de diez millones de copias. Su fama seguiría creciendo tras interpretar un papel en la película de Mad Max II. Su sencillo We don´t need another hero fue incluido en la banda sonora del filme.

 Su siguiente éxito fue Break every rule (1986), un álbum en el que estaban presentes invitados de la talla de Phil Collins o Steve Winwood y al que siguió una gira de catorce meses alrededor del mundo. En 1988 vio la luz Live in Europe, con colaboradores también importantes como Eric Clapton, David Bowie, Bryan Adams y el bluesman Robert Cray. En 1989 volvió a arrasar en las listas de medio mundo con el elepé Foreign affair, que contenía sencillos como The best o I don´t wanna lose You, y entró en los noventa con nuevas ventas millonarias.
Simply the best - Compilation se publicó en 1991 y What´s love got to do with it en 1993; en ellos mantuvo la línea musical y la imagen que siempre la han caracterizado. Pese a los rumores sobre su posible retirada, las giras internacionales se sucedían, y en 1995 interpretó el tema central del filme Golden eye, una nueva entrega de la saga James Bond. A principios de abril de 1996 se editó el álbum Wildest dreams (grabado en el Reino Unido bajo la producción de Trevor Horn), anticipo de su tour británico.

Con más de sesenta años y aún en plena forma, Tina Turner anunció su retirada en el verano del año 2000 desde su residencia de Zurich (Suiza). Antes del adiós definitivo realizó una dilatada gira de despedida que recorrió los Estados Unidos y varios países europeos: un total de 95 actuaciones en las que la electrizante cantante de Tennesse demostró su inagotable capacidad para entusiasmar al público.

http://www.tinaturnerofficial.com/
https://www.facebook.com/TinaTurner
https://twitter.com/official_tina1

DIEGO DIAZ

Diego Diaz - Zodiaco

El pop Argentino tiene una nueva voz: Diego Diaz, un artista multifacético que irrumpe en la escena musical con una propuesta única y un sonido electrónico propio. Es cantante, compositor, músico y bailarín. Desde muy joven comenzó a interesarse por el mundo de la música aprendiendo a tocar el piano, a cantar y cursó los profesorados de música y danza.
Hoy, los astros se alinean para poner en órbita su nuevo sencillo, un tema electro-pop con el que busca dar a conocer parte de su esencia musical.

https://twitter.com/diegodiazpop

Nacido en Santa Rosa, provincia de La Pampa el día 9 de Junio del año 1985, es Profesor de Artes en Música, Profesor de Artes en Danzas y Técnico en Composición, Arreglos e Instrumentación de Música Popular Contemporánea. Inició sus estudios en la Academia Musical “Santa Rosa” asociada a Yamaha. En el año 2002 se recibe de Profesor de Órgano Electrónico de doble teclado y pedalera. Continúa sus estudios de música en el Conservatorio "Gilardo Gilardi" de la ciudad de La Plata cursando Lenguaje Musical y Piano con la Profesora Emilse Marcatilli y Patricia Barlcarcel. En el año 2004 inicia sus estudios de Clavinova en la Academia "Santa Rosa Yamaha" y en el 2005 comienza la carrera de Profesorado de Artes en Música en el Centro Regional de Educación Artística (C.R.E.Ar.) egresándose en el año 2008 como Profesor de Artes en Música. En el Transcurso de la carrera toma clases de Piano con las profesoras: Antonia Poggi, Laura Ré y Lía Hernández.
En el año 2006 asiste al curso "La influencia de la cultura africana en la música popular uruguaya y su proyección en la actividad coral actual" a cargo del Maestro Alejandro Guillermo, organizado por ADICORA. En ese mismo año, asiste el Taller de Bombo con José Froilán González. En el año 2007 participa en el curso "Primer Encuentro Provincial de la Canción Infantil" organizado por la Secretaria de Gobierno y Acción Social a través de la Dirección Municipal de Cultura dependiente de la Municipalidad de Santa Rosa (MOMUSI). En ese mismo año participa en el "Taller de Música Coral Argentina", dirigido por el Maestro Damián Sánchez y asiste a la Clínica de Piano dictada por la concertista rosarina Alicia Correa.
En el año 2008 participa del "Taller de Música Coral Pampeana II" dictado por el Maestro Damián Sánchez. En ese mismo año trabajó como pianista acompañante de Vanesa Orfila y conforma el dúo de cámara con el saxofonista Matías Rach. Participa en el "Recital de dúos de cámara" en el Centro Municipal de Cultura Sala Bustriazo Ortíz junto a Matías Rach, a la pianista Verónica Baraybar y al clarinetista Camilo Sánchez. En el año 2009 comienza las clases de Arreglos y Acompañamiento de Tango con el Profesor Fernando Strumía. En este mismo año realiza el curso “Programa de Formación de Gestores-Redes” certificado por la Secretaria de Cultura de la Presidencia de la Nación. Participó en la Clínica de Desarrollo Musical dictada por Enrique Aníbal Roca. Además, en Septiembre de ese año participa del Seminario “Introducción a la historia del tango. Un paronama de la cultura popular rioplatense en el siglo XX” a cargo del Dr. Enrique Fliess y con la participación del Profesor Walter Cazenave. En diciembre asiste al Taller “Murgarte” dictado por Coco Romero. Realiza el curso “CREAr Tics” de 38 hs reloj coordinado por la Subsecretaria de Coordinación; el curso “Producción y realización de contenidos audiovisuales y multimediales” de 42 hs reloj también coordinado por la Subsecretaria de Coordinación.
En 2009 comienza a trabajar en el espacio curricular de “Historia de la música II” del Centro Regional de Educación Artística (C.R.E.Ar.). En el año 2010 asiste a la capacitación de “Música para Teatro” dictado por la compositora Carmen Baliero y en noviembre del mismo año asiste a la jornada de los talleres dictados por Mariela Kohen “Ideas para hacer música con pocas notas” y “10 Rondas y juegos bailables para el trabajo con niños” organizados por FLADEM La Pampa. Además, durante el transcurso de ese mismo año realiza la capacitación a distancia en “Historia de la Música Occidental” dentro del “Taller de Música: En-clave musical” dictado por la profesora Susana Lauría de Negro. Además, realiza el curso “La imagen digital como recurso pedagógica” de 30 hs reloj coordinado por la Subsecretaria de Coordinación.
En el año 2011 coordina y dicta un Taller de Percusión Corporal “Los sonidos humanos” de 3hs reloj destinado a estudiantes y docentes de música, danza organizado por Fladem La Pampa. Le siguen otros dos talleres dictados por él mismo sobre la misma temática en el transcurso del año. Integra el grupo “Percucráneos” donde se combina la percusión corporal y el movimiento con varias presentaciones en hechas en la ciudad. A mediados de ese año realiza un curso super intensivo de “Composición, Armonía, Ritmo y Contrapunto” dictado por el compositor Mauro de María. A finales de este año se publica el libro “La música de los inicios”, donde fue co-autor junto con Alejandra Baraybar, Valeria Sardi y Clarisa Álvarez, editado y publicado por el Ministerio de Educación de la Nación. Este libro fue la culminación de un proyecto educativo del cual Diego formó parte activa. En este mismo año, realiza el curso “Danza Aérea” de la compañía ELEVE donde se realiza entrenamientos y coreografías con Arnés, en pared baja, alta y otros elementos que permiten los desplazamientos aéreos.
En 2012 acompaña en teclado al cantante solista Gianluca Ullúa y en simultáneo acompaña y forma parte ocasional de la banda del cantautor Germán Paglino. Durante el corriente año fue parte del grupo “Cuatríada” con repertorio de música folklórica latinoamericana y del grupo “La Zarasa” con repertorio de música indoamericana.
A fines del 2012, se recibe de Profesor de Artes en Danzas en el C.R.E.Ar. (Centro Regional de Educación Artística) y también obtiene el título de la Tecnicatura de instrumentación, arreglo y composición de música popular contemporánea en el Centro Municipal de Cultura de la ciudad de Santa Rosa. Cursa el tercer año de la Licenciatura en Teoría y Crítica de la Música en la Universidad Nacional del Litoral a distancia. Se desempeña como Profesor de Música en Nivel Secundario en diferentes establecimientos educativos de la Ciudad de Santa Rosa y en el CREAr se desempeña como profesor en el espacio de Los Códigos y su Sintaxis I.
Ha grabado y editado su primer disco solista como cantautor llamado “Radioactivo” con la producción ejecutiva de Mauricio Ponce en “La Gran Ruta Discos” y la gráfica de Facundo Di Nápoli-Nexo/Di Napoli. El disco navega por sonoridades Rock-pop con influencias del rock nacional y del pop internacional, configurándose un abordaje ecléctico y novedoso. Las letras son parte de la vivencia personal luego de una crisis emocional atravesada en el 2011; el contenido de las canciones es incisivo, personal, reactivo e impulso vertebrándose en una especie de “Diario psicoacústico”. A fines del 2012 graba en la ciudad de La Plata, el videoclip del primer corte de difusión “Radioactivo (Tragáme y luego escupíme)” a cargo del director Diego Stickar.
Ha realizado presentaciones de su disco en el Centro Municipal de Cultura, el Social Barclub y el Teatro Español de la ciudad de Santa Rosa, La Pampa y en radios de la misma localidad. Participó del programa “Acústicos músicos pampeanos” que se emite por Canal 3, La Pampa en el cual fue entrevistado y realizó un acústico de 5 de los temas de su primer disco “Radioactivo”. El 11 de Septiembre de 2013 se presenta en el ciclo “Madurando Sueños 3” en el Teatro Español compartiendo escenario con distintos artistas y bandas locales. El 3 de noviembre realiza una nueva presentación en el 7° Paseo Ferial Municipa organizado por Cultura de la Municipalidad compartiendo escenario con la banda R.I.T.O. y Germán Paglino.
En este mismo año filmó el videoclip de su segundo corte de difusión llamado “Genital Love” con Tangram Producciones en la ciudad de La Plata. Realizó la Capacitación “Con la música en nuestras manos” a cargo de Pepa Vivanco y “Viaje a través de la palabra, el cuerpo, la voz y el ritmo” dictada por Teresa Usandivaras, ambas capacitaciones organizadas por la Escuela de Música “El Puente”. Tomó clases de Percusión Corporal con el Líder de la agrupación Choque Urbano, Santiago Ablin, con la ex integrante del mismo grupo, Carolina Crawley y con la Profesora Andrea Hufnagl en la organización Entremusicas. Además, tomó clases de Capoeira con el profesor Clever Fleitas en la Asociación Argentina de Capoeira en Capital Federal y también asistió a las clases de Beatbox con el profesor Cristian Gabriel Calvezere. Inició el “Curso Introductorio a la Musicoterapia” dictado por Karina Ferrari.
El 15 de Febrero del 2014 se presenta nuevamente en el Social Barclub de Santa Rosa, pero ésta vez con una nueva apuesta de su show Radioactivo llamado “Radioactivo-Nivel Gamma” en el que incorpora bailarines, imágenes y video-danza, juego de luces, vestuario y maquillajes configurándose en un recital de artes combinadas. Además, es llamado nuevamente a presentarse en la 4ta edición del ciclo “Madurando Sueños”, espectáculo en el que cierra con su show multimedial.
Realizó el Posgrado en “Historia Política y Social del Tango Argentino” a cargo de Gustavo Varela en FLACSO Virtual y el Postítulo en “Educación para la vida democrática, participación ciudadana, DDHH e igualdad de oportunidades en la sociedad actual” coordinado por el FESEMAC (Fundación e Instituto Superior de Estudios Socioeducativos, multiculturalismo, arte y comunicación)
Actualmente dicta clases de Lenguaje Musical en la Escuela de música “El Puente” dirigido por Alejandra Bayarbar y Atilio Abarca. A través de ésta Escuela ha dictado el taller “Percusión corporal y su proyección didáctica”. Se desempeña como docente de Educación Artística: Música en el Ciclo Básico de varios colegios secundarios de la ciudad de Santa Rosa y como docente de Lenguaje de la Danza y de Improvisación y Producción Coreográfica del Secundario Orientado en Danzas en el colegio Polivalente de Artes. Además, dicta clases en diferentes cátedras del Instituto de Formación Docente CREAr en el departamento de Música. Toma clases intensivas de Percusión Corporal con Iván Alejandro Ferrero en Capital Federal. Acompaña al piano a la Soprano Gladis Martino (Lili Trav) en presentaciones locales, a sus alumnos de canto lírico y al coro “La Gioconde”, grupo de Canto Italiano también dirigidos por Gladys Martino. Además, acompaña al piano a la cantante de Tango Vanesa Orfila. A la vez, cursa el último año de la Licenciatura en Teoría y Crítica de la Música en la Universidad Nacional del Litoral elaborando su tesis.


En el año 2015, estrena su nuevo sencillo electro-pop llamado “Zodíaco” el cual fue compuesto por él mismo, producido por Mauricio Ponce, la mezcla por Hernán Romero y la Masterización por Mariano Carlos Romano y Guillermo Segovia. Este nuevo sencillo formará parte del segundo disco de estudio del artista a editarse a finales del corriente año. El videoclip fue realizado por el equipo de Tangram Producciones bajo la dirección de Hernán Biasotti y puede ser visto en Vevo. Este tema está disponible en Itunes y demás tiendas virtuales.


Si necesitas escribirnos por notas de prensa en medios no dudes en hacerlo a: info@diegodiazpop.com. Nos contactamos a la brevedad.

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miércoles, 1 de abril de 2015

AURYN

Auryn - Saturday I´m in Love


AURYN es una banda de hombres de España. De estilo pop y con letras tanto en español como en inglés, Auryn se crea en 2009 A.C. por Dani Fernández, Álvaro Gango, David Lafuente, Blas Cantó y Carlos Marco los cuales, además, componen en música y letra gran parte de los temas del grupo.

Empezaron a unir sus voces en el 2009, y al ver que congeniaban decidieron subir videos a internet cantando. Pronto su música empezó a revolucionar Youtube y las redes sociales. Su versión de «Umbrella» de Rihanna consiguió casi 20.000 visitas en sus primeras horas. Lo mismo ocurrió con la versión de Los Secretos «Déjame». Se presentaron a 'Destino Eurovisión' en 2011, donde quedaron en segundo lugar. Su primer single, «Breathe In The Light», triunfó nada más lanzarse otorgando a la joven banda su primer número 1 en ventas en iTunes España. Más tarde, el 18 de octubre de 2011, lanzarían de forma independiente su primer álbum discográfico: "Endless Road, 7058", consiguiendo convertirse en uno de los álbumes más vendidos en España y alzándose con el premio al "Mejor Disco Novel", elegido por el público, en la gala del Disco del Año 2011 (TVE1).
Fichaje por Warner Music
Es entonces cuando AURYN, avalados por el éxito de su primer álbum, ficha por la multinacional Warner Music Spain1 y lanza la reedición de su álbum en formato CD+DVD, que entra directo al número 4 en PROMUSICAE.
Después de varios singles como «Breathe In The Light», «Last Night On Earth» o «I Don't Think So», llega el que será su mayor éxito «Don't Give Up My Game», de composición propia. Con este single llegan al número 5 en la lista de Los 40 Principales y vuelven a conseguir el número 1 en iTunes. Su videoclip supera los 2.000.000 de visitas y comienza a sonar con fuerza en las principales radios españolas, discotecas y pistas de baile.
AURYN ha compartido escenario con algunos de los artistas más importantes del panorama musical español como Soraya, Mónica Naranjo, Miguel Bosé, Ana Torroja, Sergio Dalma, Natalia Jiménez, Alejandro Sanz o David Bustamante; y artistas internacionales como The Wanted, Conor Maynard, Simple Plan o Taylor Swift entre otros.
Segundo álbum: Anti-Héroes
El 26 de marzo de 2013, AURYN lanza su segundo álbum de estudio, logrando un rotundo éxito y siendo la primera vez que una boyband en España coloca su álbum en el número uno de ventas. Cuatro semanas después del lanzamiento, reciben el galardón de «Disco de Oro» por las más de 20.000 copias vendidas. Permanecen decenas de semanas en el Top 10 de la lista de los más vendidos y consiguen ser los ganadores de un EMA al "Mejor Artista Español", nominación que compartían con Pablo Alborán, Fangoria, Anni B Sweet y Lori Meyers.
El 11 de diciembre, sacan la reedición del álbum en formato deluxe en la que se incluyen los temas "Viral", "¿Cuándo te volveré a ver?" y "Breathe Your Fire ft. Wally Lopez" y un DVD con su concierto en el Palacio de los Deportes de Madrid que se celebró el 4 de octubre de ese mismo año. Pocos días después alcanzan el «Disco de Platino» por las más de 40.000 copias vendidas.
Tercer Álbum: Circus Avenue
Auryn ya ha sacado su tercer disco, que salió a la venta el 30 de Septiembre; anteriormente se ha estrenado su single Puppeteer que está actualmente sonando en lo más alto en las listas de las radios españolas. Ha conseguido colocarse en el número uno de la lista más importante del país como son Los 40 Principales. El disco ha sido número uno en iTunes y en la lista de ventas actualizada de España 2014, colocándose como uno de los discos más importantes del país en menos de un mes. Su videoclip Puppeteer ha superado el millón de visitas en tan sólo dos meses y medio recibiendo muy buenas críticas.
Circus Avenue, según los componentes del grupo, es un resumen de su carrera profesional, volviendo atrás en el tiempo y recordando momentos vividos que los hicieron estar donde están actualmente, en lo más alto del panorama musical español. Todas las canciones guardan relación entre sí y tienen una historia escrita. Tienen programado realizar otro viaje a Latinoamérica para firmar a sus Auryners del otro lado del océano y dar algún que otro concierto después del que ya realizaron este verano de 2014 y después de toda la promoción que están teniendo en España. Habrá más de 100 conciertos para el año que viene en España, según ha dicho Álvaro en varias revistas y entrevistas, componente de la banda.

PETER GABRIEL

Peter Gabriel - The Book of Love

Nació el 13 de mayo de 1950 en Londres.

Iniciándose en el mundillo musical como batería para diversas bandas de música soul y rock, funda en 1966 un colectivo de letristas de canciones en su escuela secundaria, junto con algunos de sus compañeros de clase, al que bautizaría con el nombre de The Garden Wall. Dicho colectivo no tardaría en convertirse en la posteriormente archifamosa banda Genesis creada en 1966, donde fue cantante y el principal compositor.

Genesis supuso el lanzamiento de la carrera musical de varios de sus miembros, como el bajista Mike Rutherford y el batería Phil Collins, que pasó a ser el vocalista del grupo cuando Gabriel lo abandona en 1975.

De 1977 a 1982 graba cuatro discos como solista, todos ellos titulados Peter Gabriel. Gana reputación de artista más interesado en innovar que por las listas de éxitos. Su quinto disco, So (1986), obtuvo un gran triunfo. En los 80, dio su apoyo a músicos no occidentales, como el cantante senegalés Youssou N'Dour, en su estudio de grabación RealWorld, y organizó la gira anual World of Music, Arts, and Dance (WOMAD).

El proyecto WOMAD fue promovido por Gabriel con el fin de apoyar a las artes propias de las culturas tradicionales y contemporáneas con diversos proyectos educativos, actuaciones y grabaciones varias, los festivales se han venido presentando en más de setenta países desde su institución. En el año 1988 reunió a N'Dour, Bruce Springsteen, Sting y Tracy Chapman en una gira en favor de Amnistía Internacional.

En 1992 se publica Us. Autor de música para películas como Birdy (1984), del director Alan Parker, y La última tentación de Cristo, de Martin Scorsese. En 1993 publicó Xplora1 sobre su vida y obra. En 2010 fue introducido en el Rock and Roll Hall of Fame.
Padre de dos hijas de su primer matrimonio, y un hijo, Ralph Isaac del segundo.


Discografía
1977 Peter Gabriel [1]
1978 Peter Gabriel [2]
1980 Ein Deutsches
1980 Peter Gabriel [3]
1982 Deutsches
1982 Security
1983 Peter Gabriel/Peter Gabriel
1983 Plays Live
1985 Birdy
1986 So
1988 German Version
1989 Passion Geffen
1989 Slowburn
1992 Us
1994 Secret World Live
2000 OVO: Millennium
2002 Long Walk Home: Music from the Rabbit-Proof Fence
2002 Up #11 UK, #9 US
2008 Big Blue Ball
2010 Scratch My Back 2011 New Blood 2012 Live Blood
2014 Back To Front: Peter Gabriel Live

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